阅读本文时,建议您点开音乐,边听边看感受更佳。
基斯·凡·东根,1877 年 1 月 26 日出生于荷兰鹿特丹附近德夫哈芬的一个酿酒世家。
他 12 岁时便离开学校,到父亲的酒厂帮忙,并在一所设计和装饰艺术学校上夜校。
1892 年,16 岁的凡·东根开始在鹿特丹皇家美术学院(现威廉·德库宁学院)学习,4 年后从那毕业。
他的早期作品以朴实的色调反映了荷兰大师伦勃朗的影响。
她的名字叫朱丽安娜·奥古斯塔·普里廷格,她喜欢人们叫她“古乌斯”。
1897 年的一个夏日黄昏,20 岁的凡·东根端着一杯葡萄酒,斜卧在躺椅上,望着火红的落日,却面带愁容。
这时,父亲突然递给他一个厚厚的信封,“为酒厂帮了这么多年忙,怎能不给你工资呢?虽然我是你老爸。”
“我反对有效吗?”父亲摇摇头,他伸出右手,拍拍儿子的肩膀,“去吧,完成你的梦。”
于是,凡·东根来到了巴黎蒙马特,这是一个以艺术家和社会弃儿闻名的社区。
他与蒙马特的生活融为一体,并从劳德累克那里学到简练、强劲、准确的绘画笔法,从此踏上了艺术家之路。
凡·东根作品《La Femme au Jabot》
在经历了两年的准备后,1899 年,22 岁的凡·东根终于和心爱的女孩古乌斯定居在了巴黎。
在巴黎,凡·东根结识了许多无政府主义者,尤其对支持新印象派的艺术评论家们印象深刻。
为了养活怀孕的妻子,他开始到处打零工来维持生计,根本没有时间来画画了。
凡·东根作品《Woman with Cherries on Her Hat》
不久,古乌斯生下一个儿子,但却在 2 天后就去世了。
当修女们将婴儿的尸体放进小棺材的时候,古乌斯躺在床上失声痛哭。
凡·东根将妻子搂在怀中,他尽量控制,但眼泪还是止不住流了下来。
瑞士画家泰奥菲尔·斯特莱茵眼见这对夫妇如此艰难,便介绍凡·东根去为几家讽刺报纸当绘图员。
与他的故乡荷兰、巴黎和诺曼底的印象派风景画不同,凡·东根的这一时期的画作采用了更明亮的色调。
尽管如此,在作品里,却处处可见他对女性的细腻观察和人道关怀。
1904 年仲夏之夜,月儿高挂天穹,晚风拂过窗口。
想起又要多一张口吃饭,这对年轻的夫妻压力山大;但一想起之前夭折的儿子,又心生恐惧和担忧。
凡·东根作品《Woman with Green Stockings》
当时,巴黎有个著名画商,名叫安布鲁瓦西·沃拉尔(曾代理过莫奈、雷诺阿、塞尚作品)。
凡·东根作品《Woman With The Big Hat》
1905 年的巴黎秋季沙龙展上,一群反对学院派的青年画家,以强烈的色彩和奔放的笔触绘制的作品参展。
艺评家沃克赛尔看到后便说,“看!多纳泰罗被野兽包围了!”
这些画家的名字分别是马蒂斯、弗拉芒克、马尔凯、安德烈·德兰,以及凡·东根。
在那场“野兽派”展览之前半年,凡·东根的妻子古乌斯生下了女儿多莉。
随后,他们搬到了位于蒙马特的一座摇摇欲坠的建筑——洗衣船,那里住着许多波西米亚艺术家,包括年轻的毕加索。
这两位年轻小哥一见如故,经常结伴游玩,时而郊外野炊、时而观看马戏,还会带上各自的爱人一起泛舟河上。
毕加索觉得这位荷兰小哥靠谱,于是便把自己的女朋友菲尔南德·奥莉薇借给凡·东根作画。
从左到右:
1905, portrait de Fernande Olivier;
1906, Fernande Olivier;
1907, Fernande Olivier
凡·东根与其他野兽派成员有些不一样,他常被描述成马蒂斯的对手。
他就像海绵一样,吸收了他遇到的每一种前卫风格,包括“桥社”艺术家马克西·佩克斯坦的画作。
凡·东根作品《The dancers Revel and Coco》
佩克斯坦的大胆,非现实主义色彩和大胆的隐喻主题将凡·东根进一步推向了表现主义。
佩克斯坦还邀请他参加了 1908 年至 1910 年间的几次表现主义展览。
而画商沃拉尔从这些展览中购买了凡·东根的一些画作。
他带着妻子在巴黎第九区找到了一个像样的房子,并在蒙马特市中心的一个酒吧和舞厅(名叫“女神游乐厅”)附近租了一间独立的画室。
凡·东根继续关注这个夜行世界和它的女性躯体,从歌舞伎、歌手到妓女。
1910 年,在著名的伯恩海姆青年画廊的支持下,凡·东根获得了评论家和公众的认可。
这来之不易的商业上的成功,让他终于可以喘口气了,他开始了一趟欧洲旅行。
他首先回到荷兰,然后在 1910 年冬天访问了意大利、西班牙和摩洛哥。
凡·东根作品《 LA FEMME À LA GUITARE》
西班牙安达卢西亚的弗拉门戈音乐、舞蹈和奢华的服装让他眼花缭乱,这深深地影响了他接下来十年的作品。
在第一次世界大战开始前,凡·东根已是一位成就卓著的画家,他在巴黎精英阶层的圈子里越来越引人注目,积极地参加他们举办的沙龙和社交聚会。
他搬到了蒙帕纳斯一个更高档的社区,他的名字也在一些有影响力的社会名流中流传开来。
其中包括成为他亲密朋友的法国女装设计师保罗·波列;以及古怪的意大利女继承人兼艺术赞助人,人称“暗黑女伯爵的”的路易莎·卡萨蒂。
凡·东根作品《Portrait of Lily Damita, the Actress》
在这个由模特、名人和明星组成的光鲜世界里,凡·东根在自己位于罗切罗街的工作室里举办了享乐主义派对。
1914 年,古乌斯带着女儿多莉踏上寻根之旅——回到荷兰(多莉出生后还未曾到过她爹的祖国)。
凡·东根作品《La Femme au Béret》
1918 年战争结束后,当这对母女返回时,凡·东根却拒绝接待他们。
此时的凡·东根,已经有了一个新的情人,名叫雅斯米·雅各布,他们从 1917 年开始交往。
雅斯米是一位已婚的社交名媛,在巴黎经营着一家高档时装店。
雅斯米帮助凡·东根的绘画事业进一步在巴黎时尚圈中发展,逐渐打响名号,这保证了他余生的肖像佣金和经济来源。
一年后,在雅斯米的赞助下,凡·东根搬到了位于朱利叶·兰伯街 5 号的新住所,并在这里多次举办肖像画展。
雅斯米也常在这里举行奢华派对,邀请上流社会中具影响力的人士前来参加。
凡·东根作品《Portrait de Mademoiselle Erna Carise》
凡·东根成了 1920 年代巴黎最受青睐的时尚肖像画家,当时能请到他创作一幅肖像画,成了在“时尚”圈值得炫耀的事。
在累积了一定财富和名气后,凡·东根的生活绕着上流社会打转,他喜爱举办奢华的鸡尾酒舞会,邀请电影明星、政商名流和艺术家狂欢。
而他的收入来源以替社交名媛、电影明星等女性绘制肖像为主。
凡·东根曾为法国知名女演员阿尔莱蒂、碧姬·芭铎等人创作多幅画作。
为了迎合这些上流社会女人们的品味,他的画风转向了雅致,用色渐趋明亮柔美。
高挑、苗条、长颈、小头、大眼,就是他画中女性的特色。
他不讳言地说,“最重要的是尽可能使她们高挑、苗条,并且别忘了夸大她们的珠宝,她们会为之疯狂!绘画是世界上最美好的谎言了……”
至此,他们已经共同走过了 10 年,这个女人为他做足了自己的一切,最终使他平步青云,走上人生巅峰。
两年后,1929 年,凡·东根正式入籍,成为法国公民。
到了 1930 年,凡·东根放弃了他早期的无政府主义倾向,接受了社会画家的角色。
1938 年,61 岁的凡·东根遇到了一个比他年轻得多的女人,玛丽·克莱尔·胡格恩。
凡·东根继续描绘 1930 年代和 1940 年代的富人和名人,这些作品成为两次大战期间巴黎人情绪的重要记录。
1941 年,第三帝国时期的官方雕塑家阿诺·布雷克邀请凡·东根到纳粹德国进行一次免费的宣传之旅。
他和其他 12 位艺术家一起接受了邀请,包括德兰、弗拉芒克和弗里叶茨。
凡·东根作品《La Juene Fille a la Croix》
从他所在的法国艺术界反纳粹的角度来看,这是一次“灾难之旅”,让他的声誉“蒙羞”。
凡·东根和玛丽于 1953 年结婚后,也渐渐远离了浮华的社交生活。
1959 年,他们搬到摩纳哥,在那里他们买了一栋房子。
他将房子命名为“洗衣船”,以缅怀那逝去的青葱岁月。
1967 年,巴黎现代艺术博物馆举办了一次回顾展,纪念这位 90 岁的画家的作品。
凡·东根作品《Fillette au Bois, Le Petit Cheval Rose》
1968 年 5 月 28 日,凡·东根在摩纳哥蒙特卡罗去世,享年 91 岁。
请先
!